伦敦——在索尔·纳什(Saul Nash)拥挤的工作室里，一个拥挤的架子上，一个俗气的小奖杯占据了最显眼的位置。他去年在彩色琪琪舞会上的时尚表演赢得了这个奖。通常，他会为露华浓剧院(House of Revlon)走秀，这是主要舞会现场的传奇剧院之一。Kiki的场景更年轻，纳什以“007”的身份参与，这意味着他不属于Kiki之家。他通过走“老路”赢得了这个奖项。任何看过1990年纪录片《燃烧的巴黎》(Paris is Burning)中的时尚教父威利·忍者(Willi Ninja)的人，都会清楚这句话的意思，以及其中复杂而迷人的舞蹈编排。

运动是开启纳什及其作品的关键。他的祖父母是圭亚那人，母亲是巴詹人。他在伦敦一个充满音乐的家庭长大。他刚会走路就开始跳舞了。如果你需要给他2018年从皇家艺术学院毕业后展示的系列加上一个标签，运动服(运动服装)是一个开始。

纳什从未停止跳舞。他的平行生活是舞蹈指导。他的品牌标志是他名字的镜像，部分原因是他一开始并没有百分之百的信心把自己的名字放在产品上，但主要是因为“这是舞者的叙事;舞者总是对着镜子练习，当你照镜子时，镜子上写着SAUL。”

在长达数月的封锁期间，纳什在他的合作伙伴Fx Goby拍摄的电影中融合了时尚和舞蹈。其中一部《扭曲》(Twist)讲述了一场街头帮派对峙。两个对手互相靠近，恶狠狠地瞪着对方。你在等刀，然后他们温柔地接吻。《Twist》是纳什个人和职业生涯的分水岭。亚博技术支持彩票快3他将其描述为“你假设一件事，但你的期望完全扭曲了。”就像当他担心永远不会接受他的性取向的朋友完全支持他时，他自己的期望也被扭曲了。

他把自己的工作比作心理治疗。“它能帮助我解决某些问题。有时，通过制作系列，我意识到事情为什么是这样的。比如《Twist》。这可能是我潜意识里不断发生的事情，通过意识到那集，它自己解决了。我想每一季我都会设计不同的系列，这都是一个调查的一部分。”所以你可能会对他周一发布的最新作品感到好奇，这是本季度伦敦时装周(London Fashion Week)数字与实体结合的一部分。亚博账号忘记了怎么办它被称为“兄弟姐妹”，如果说上一季的关键视觉是圭亚那国旗的抽象图像，那么这一季的关键视觉是索尔和他哥哥的照片。

这个系列充满了纳什的兄弟、叔叔和他们的朋友在他成长过程中穿过的衣服的精神。90年代。肖恩约翰。毛圈织物。“我在找体育方面的参考资料。我有一件毛巾布运动服。我们以前总是去伍德格林买。”索尔在雪尼尔被选中，就像肖恩·约翰曾经一样。新颖之处在于它的材质、空气动力，以及将吹牛老爹(P.Diddy)的多余之处提炼为运动服的新愿景的克制。

他的工作空间来自萨默塞特府的住宅项目。他原本打算用它来练习舞蹈。当时，他的时装工作室远在东部，在斯托克纽顿，离他的工厂很近。“我有一种错觉，我可以成为两个人，编舞和设计师。”但在过去的一年里，纳什的品牌销售额增长了150%，在萨默塞特宫，这两件衣服合二为一。疫情期间，他失去了在日本的生意，但他的新客户大大弥补了损失，尤其是在英国，塞尔福里奇(Selfridges)和布朗(Browns)等商店都在销售SAUL。他的工厂已经不在这条路上了。现在，他们在荷兰生产羊毛针织衫，在葡萄牙生产尼龙针织衫，在土耳其生产针织衫。事实上，就在我们谈话的时候，他的助手从土耳其带着两箱《兄弟姐妹》的样品来了

这种快速增长是相对的，因为纳什起步很小。现在还是只有他一个人，一个制片助理，一个实习生，一个自由职业者。今年4月，他获得了Woolmark奖，奖金为20万澳元(约合14.5万美元)。纳什的生意终于达到了可以支付给包括他自己在内的人的水平。但有一件事他坚持认为不会增长，那就是藏品的规模。

在《兄弟姐妹》中，纳什展示了20种左右的表情。但对他来说，少即是多，因为每一件作品都经过精心考虑。一方面，他渴望创新。“我一直对寻找技术创新来让产品真正发挥功能很感兴趣。举个例子:纳什与艾尔斯伯里的全球粘合专家Bemis合作开发了一款功能齐全的防水夹克。(这种基于生物的粘合是用玉米淀粉制成的。)他在葡萄牙的工厂能够复制它。

另一方面，纳什致力于可持续发展。他意识到“可持续时尚”在一个促进过度消费的行业中的矛盾。“时尚就是创造越来越多，所以它不可能是100%可持续的。我鼓励人们不要考虑趋势，而是要考虑他们可以保留的东西。这就是为什么你必须做出高质量的产品。”

在准备Woolmark作品的过程中，纳什转向了创新而且世界上最古老纤维的可持续特性。“当你制作运动服时，合成面料和天然面料之间总是有微妙的界限。羊毛对我来说很有意义，因为它是一种将天然纤维带入我的范围的方法，这种纤维是可生物降解的，具有吸湿特性。所以它对体育有作用。”

在他的研究中，纳什发现很难使用100%的美利奴羊毛。它通常与涤纶或尼龙混合，使其更坚固，更有弹性。但他与阿姆斯特丹的针织实验室合作，找到了一种既耐用又有超强弹性的纯羊毛纤维。

他还与Sheep Inc合作，这是一个非常注重环保的品牌，成功地生产出无缝针织的服装。这是他们的创新，但这也是他在RCA工作以来一直渴望探索的东西。当他打开Sheep Inc.的样品时，他看着自己工作室的后墙上，墙上挂着他早期收藏的作品，惊叹道:“当时我从来没有想过，当它都是尼龙的时候，它会是我现在手里的东西。”

纳什在学校学习舞蹈，17岁时加入了一个青年舞蹈团。“当时我的计划是成为一名舞者，但我总是在艺术、设计和舞蹈之间产生冲突，这促使我学习表演。”

在中央圣马丁艺术学院(Central Saint Martins)攻读表演设计与实践学士学位期间，纳什还在著名编舞家托尼·阿迪贡(Tony Adigun)的指导下与先锋舞蹈(Avant Garde Dance)同台演出。“我真的很喜欢用人体在一个空间里创造一种叙事。”与此同时，他意识到自己的工作与服装和与同学的友谊一样易卜拉欣卡马拉我们更倾向于时尚而不是表演。“我想创造一些不仅仅存在于表演空间的东西。我在寻找更户外、更真实的东西。”

我不介意穿运动服去参加时尚大奖。

他第一次申请皇家艺术学院(Royal College of Art)的男装设计硕士课程失败了。“但佐伊(Zoe Broach, RCA的时尚主管)记得我，在我没有被邀请后，她给我发了一封电子邮件，内容是这样的，‘就像萨克斯演奏家需要了解他的音乐一样，你需要离开并学习琴键，’这是我收到过的最好的建议。”纳什离开了，自学缝纫，选修了一门作品集准备课程，然后又回去面试了一位舞蹈家，这位舞蹈家穿着他制作的服装表演。他被录取了。

“在皇家学院，一切都回到了原点，”他现在说。“关于佐伊的一个惊人之处在于，我们并没有真正展示试衣间的衣服，这是我整个硕士课程的表演。找来我所有的朋友，给他们穿上衣服，让他们跳舞，真是太有意义了。我从哪里来的这种奇怪的进程是真正被培养和鼓励的。我知道要在我创造的东西里找到一份工作可能真的很难，但这是我需要做的。”

当时，纳什并没有想过改造运动服。“它重新处理了围绕它的叙事，感觉有解构的背景。”他年轻的时候，穿着运动服去参加派对觉得很奇怪。“现在我可以收回它了。我不介意穿运动服去参加时尚大奖。”

纳什经常提到男性气质。我注意到一件奇怪的事，他总是谈论男人，从不谈论男孩。他的哥哥、叔叔和他们的朋友是他成长过程中陪伴在他身边的人。他的舞团里年轻的舞者都是男人，而不是男孩子。“我通过男人来讲述我的故事，因为这是我所涉及的故事，”他若有所思地说。“尽管我工作中的男人可能看起来很年轻，但我能看出他们是成年人。作为一个男孩正在进入青春期。我的衣服是给男人穿的。”

“但我也意识到，在一个时尚的房子里，有非二元性的人，有女性，变性人，还有一些人自认为是男性，但他们不一定是顺式男性。我认为这是一件很有趣的事情，可以从男子气概中解脱出来。我确实发现了有毒男子气概的问题，这让我发疯。我觉得这太危险了。这可能就是为什么对我来说，从不同的角度来描绘男人很重要;表现出内心的敏感。”

和索尔·纳什待上几个小时就能恢复精力了。一位年轻创作者的大胆、活力和乐观是如此明显，以至于他几乎没有必要宣称，“我热爱我所做的事情，我所做的事情就是我的生活。”人生苦短，不要陷入消极情绪中。“我就是这样，非常积极。是的，就像做生意很难，但你总是保持积极的态度。”

“佐伊总是说像水一样流动，”他笑着补充道。“我想这是李小龙的。”